Opini: Profesional Kreatif Sedang Kehilangan Perang Hak Cipta Melawan Model AI

Ribuan seniman dari berbagai disiplin ilmu—including tokoh-tokoh terkenal seperti Paul McCartney, Julianne Moore, Kazuo Ishiguro, dan Billie Eilish—telah secara terbuka mengecam perusahaan-perusahaan AI, namun tampaknya mereka sedang kalah dalam pertarungan hak cipta

Kerja keras para profesional kreatif sedang dilupakan, tidak hanya oleh kecerdasan buatan yang meniru gaya dan teknik mereka, tetapi juga oleh pengadilan di Amerika Serikat yang berpihak pada raksasa teknologi dalam penggunaan konten yang dilindungi hak cipta.

Bulan lalu, beberapa penulis kalah dalam pertarungan hukum melawan perusahaan startup Silicon Valley. Seorang hakim federal memutuskan mendukung Anthropic setelah tiga penulis mengklaim bahwa Claude, chatbot perusahaan tersebut, telah memproduksi versi parafrase dari karya dan gaya mereka.

Meskipun kemudian dikonfirmasi bahwa AI telah dilatih pada buku mereka – termasuk salinan bajakan – dan bahwa penulis tidak mendapatkan kompensasi dalam bentuk apa pun, hakim berargumen bahwa chatbot telah berperilaku “seperti pembaca mana pun yang bercita-cita menjadi penulis” yang mencoba meniru gaya penulis favorit mereka.

Juga bulan ini, hakim lainnya berpihak pada Meta, meskipun adanya gugatan yang diajukan oleh 13 penulis—termasuk nama-nama terkenal seperti Sarah Silverman dan Junot Diaz—yang menegaskan mereka tidak pernah diminta izin untuk menggunakan karya mereka dalam melatih model AI Meta.

Sementara ribuan penulis, musisi, desainer, dan seniman kreatif di seluruh dunia merasa dirampas hak kekayaan intelektual mereka dan dijarah produk kreatif mereka, perusahaan teknologi terus maju dalam perlombaan untuk tetap berada di garis depan dengan produk yang paling canggih. Apakah ini pertarungan yang adil?

Raksasa Teknologi Tidak Meminta Maaf atau Izin

Seolah belum cukup hanya dengan mengais internet dan menyalin segala yang bisa mereka dapatkan, perusahaan-perusahaan AI ini melangkah lebih jauh: mereka mengunduh jutaan buku bajakan untuk memuaskan monster teknologi mereka yang tak pernah puas. Anthropic sendiri—yang membranding diri sebagai salah satu perusahaan AI “paling etis” di luar sana—dilaporkan telah mengunduh sekitar 7 juta buku bajakan.

Beroperasi di bawah apa yang terasa seperti buku petunjuk ala Machiavelli, Big Tech tampaknya fokus untuk terus maju dengan segala cara, bahkan melewati bagian “pemaafan” dari ungkapan lama, “Lebih baik meminta maaf daripada izin.” Yang mana masuk akal, mengingat mantra Zuckerberg—dan Silicon Valley—hanyalah “bergerak cepat dan merusak hal-hal.”

“Bergerak cepat dan hancurkan segalanya” terdengar bagus sampai kamu menyadari bahwa kamu bergerak ke arah yang salah dan segalanya rusak.

— Danny Trinh (@dtrinh) 4 Januari 2021

Meskipun, dalam kasus Anthropic, hakim memang menyatakan bahwa perlu ada pengadilan terpisah untuk secara khusus membahas isu buku-buku bajakan, secara keseluruhan pengadilan di Amerika Serikat tampaknya lebih memihak pada kemajuan teknologi dibandingkan dengan hasil karya jutaan seniman.

Lebih banyak uji coba yang akan datang, tetapi semua ini menunjukkan bahwa raksasa teknologi tidak akan terluka sebanyak para profesional kreatif saat ini.

Situasi yang Mempengaruhi Berbagai Disiplin

Musisi, penulis, jurnalis, desainer, fotografer, komedian, dan seniman dari semua jenis… Para profesional kreatif dari berbagai disiplin telah kehilangan ciptaan mereka sendiri.

Mereka telah memperhatikan, dengan rasa takut, saat perusahaan AI mengembangkan model dan sistem yang dapat meniru gaya, nada, dan teknik mereka.

Sekarang ada banyak sekali alat canggih yang mampu menghasilkan konten artistik—dari alat video seperti Veo, generator gambar seperti Midjourney, hingga platform berbasis teks sederhana seperti Claude. Semuanya bisa meniru gaya seorang seniman dan menghasilkan konten gratis untuk jutaan orang di seluruh dunia.

Ribuan seniman telah berbicara menentang hal ini selama bertahun-tahun. Pelukis, desainer, dan fotografer bergabung dengan aplikasi Cara, dan meninggalkan platform media sosial populer seperti Instagram setelah Meta memperbarui kebijakannya, dengan mengatakan bahwa mereka akan menggunakan konten dari akun-akun orang untuk melatih model AI mereka. Cara dibuat pada tahun 2022 oleh Jingna Zhang sebagai platform yang berkomitmen untuk memprioritaskan konten yang dibuat oleh manusia daripada konten AI, tetapi mereka belum membagikan pembaruan tentang kemajuan mereka dalam beberapa bulan terakhir

Lebih dari 13.500 seniman dan pembuat konten—termasuk tokoh terkemuka seperti Julianne Moore, Thom Yorke, dan Kazuo Ishiguro—menandatangani petisi tahun lalu untuk menghentikan perusahaan teknologi dari mengambil konten untuk melatih AI.

Tahun ini, lebih dari 1,000 musisi —Yusuf/Cat Stevens, Annie Lennox, dan Kate Bush di antaranya—merilis album diam yang berjudul Is This What We Want? untuk memprotes penggunaan materi berhak cipta di Inggris.

Artis-artis tersebut tidak tetap diam—hanya untuk album ini—, namun semua upaya mereka tampaknya menghilang.

Pengembangan Teknologi Atas Nilai Kreatif

Perlombaan AI telah mendapat prioritas lebih dari melindungi hak-hak seniman. Raksasa teknologi berpendapat bahwa untuk terus mengembangkan model AI yang canggih, satu-satunya jalan yang layak adalah untuk “melanjutkan” dan memungkinkan akses tanpa batas ke data yang mereka butuhkan.

Sejak Maret, OpenAI telah melakukan lobi kepada pemerintah AS untuk mengizinkan perusahaan teknologi melatih model AI mereka pada materi yang memiliki hak cipta, dan itu berhasil.

“Amerika memiliki begitu banyak startup AI, menarik begitu banyak investasi, dan telah melakukan begitu banyak terobosan penelitian sebagian besar karena doktrin penggunaan wajar yang mendorong pengembangan AI,” tulis OpenAI dalam proposalnya untuk Rencana Aksi AI baru. Perkembangan terbaru menunjukkan bahwa pengadilan AS telah mendengarkan.

Beberapa penerbit dan studio telah berhasil membuat kesepakatan dengan perusahaan AI. Universal Music Group, misalnya, bermitra dengan perusahaan musik AI KLAY Vision untuk mengembangkan solusi AI yang etis untuk seniman. Penerbit seperti News Corp juga telah mencapai perjanjian dengan perusahaan seperti OpenAI untuk penggunaan konten mereka. Namun, masih belum jelas bagaimana kemitraan ini akan berkembang.

Sementara itu, banyak ahli di industri kreatif yang meminta kompensasi tetap merasa khawatir dan merasa tak berdaya. “Jika kita membiarkan pengikisan hak cipta, yang sebenarnya adalah bagaimana nilai diciptakan di sektor musik, maka kita akan berada dalam posisi di mana tidak akan ada artis di masa depan,” kata komposer Max Richter dalam sebuah wawancara.

Masa Depan Yang Tidak Jelas Untuk Profesional Kreatif

Meskipun masih ada pertempuran yang harus dihadapi dan beberapa artis tetap optimis tentang kemungkinan mencapai kesepakatan yang menguntungkan para profesional kreatif, semua tanda menunjukkan bahwa artis akan perlu menemukan cara baru untuk menciptakan dan menghasilkan keuntungan dari karya mereka di era AI.

Ada banyak strategi yang dapat mereka adopsi untuk bertahan di tengah badai perubahan teknologi ini—mulai dari membangun atau bergabung dengan platform dan alat baru seperti Glaze yang melindungi karya mereka melalui brankas digital, hingga menerima kekalahan dan “bergabung dengan musuh” untuk menciptakan seni baru yang didukung oleh AI.

Orang-orang yang membuat keputusan dan mengambil tindakan untuk memahami lanskap saat ini dan melindungi hasil intelektual mereka adalah mereka yang memiliki peluang terbaik untuk menang dalam jangka panjang.